Iris van Herpen

Wikipedia, Entziklopedia askea
Iris van Herpen

Bizitza
JaiotzaWamel (en) Itzuli1984ko ekainaren 5a (39 urte)
Herrialdea Herbehereetako Erresuma
Hezkuntza
HeziketaArtEZ (en) Itzuli
Jarduerak
Jarduerakmoda-diseinatzailea, jantzi-diseinatzailea eta diseinatzailea
Jasotako sariak

irisvanherpen.com
Instagram: irisvanherpen Edit the value on Wikidata
3-D inprimakia: Iris van Herpen, 2011.

Iris van Herpen (Wamel, Herbehereak, 1984ko ekainaren 5a) modako diseinatzaile herbeherearra da, teknologia goi-mailako eskulangintza tradizionalarekin bateratzeagatik ezaguna.[1] Van Herpenek Iris van Herpen marka ireki zuen 2007an. 2011n, diseinatzailea gonbidatu bihurtu zen Goi Joskintzako (Fédération française de la couture) Sindikatuko Ganberako kide. Orduz geroztik, Van Herpenek etengabe erakutsi ditu bere bilduma berriak Parisko Modaren Astean.[2] Van Herpen-en lana Artearen Metropoli Museoan, Victoria & Albert Museoan, New Yorkeko Cooper-Hewitt Museoan eta Parisko Tokio Jauregian sartu da.[3][4][5][6]

Ibilbidea[aldatu | aldatu iturburu kodea]

Iris van Herpen ArtEZ Arteen Unibertsitatean graduatu zen 2006an, Arnhemen, eta Alexander McQueen (Londres) eta Claudy Jongstrarekin[7] (Amsterdam) lan egin zuen, bere etiketa atera aurretik.[8][9][10] Herbehereetako diseinatzaileak Couture 'Chemical Crows' bildumaren lehen bilduma egin zuen Amsterdamgo 2007ko Moda Astean.[11]

Van Herpen izan zen jantziak eraikitzeko teknika gisa 3D inprimaketa erabili zuen lehen diseinatzaileetako bat.[7]

2009tik, Lady Gaga pop izarrak hainbat aldiz erabili ditu Iris van Herpen's-en diseinuak. 2012an, Lady Gagak Couture beltz distiratsuzko jantzi bat zeraman, Fame lurrinaren iragarki pertsonalizatuan. Lurrin-botilaren formak balio izan zuen jantziaren inspirazio gisa, Van Herpenek laserrez ebakitako akriliko beltzetik abiatuta eraiki zuena. Van Herpenek silikonak, burdina eta erretxina ere erabili ditu.

2023ko azaroan, Iris van Herpenek bere lana azaldu zuen Parisko Musée des Arts décoratifs-en.[12]

Iris van Herpen erakusketa Parisen, 2023-2024
Iris van Herpen erakusketa Parisen, 2023-2024

Etorkizuna moda-diseinuan[aldatu | aldatu iturburu kodea]

Artisautza teknologia digitalarekin konbinatuz, arropa esperimentatzeko modu guztiz berria sortu du. Bereziki, diseinatzaile holandarra izan zen Belgikako Materialise enpresarekin lankidetzan pistan era estatiko eta malguan inprimatutako hiru orrialdeko soinekoak aurkeztu zituen lehenetariko bat. Ordutik, bere bilakaerak aurrera egin du. Haren bildumak arroparen eta elektrizitatearen arteko interakzioa aztertu zuen. Mikroskopio elektronikoaren teknologia erabili zuen mikrobildumarako. Eta ezaguna da, material bakarrak erabiltzeagatik ez ezik, sortzeagatik ere.[7]

Lankidetzak[aldatu | aldatu iturburu kodea]

Van Herpen sortzeko diziplina anitzeko ikuspegia dela eta, hainbat artistarekin lan egin du; besteak beste, Jolan van der Wiel eta Neri Oxman[13] artistekin eta Philip Beesley eta Benthem eta Crouwel Architects arkitektoekin.[14][15][16] Diseinatzaileak zientzian eta teknologian duen interesaren ondorioz, CERNekin (Ikerketa Nuklearrerako Europako Erakundea) eta Massachusettseko Teknologia Institutuarekin elkarrizketak izan ditu.[17]

Beste lankidetza batzuk;

Sariak eta aintzatespenak[aldatu | aldatu iturburu kodea]

  • 2014an ANDAM Sari Nagusia.[24]
  • 2016an START saria, Europako Batzordeak emana.[25]
  • 2017an Johannes Vermeer saria, Espainiako Arteen Saria.[26]

Erreferentziak[aldatu | aldatu iturburu kodea]

  1. McQueen, Paul. (20 September 2016). «The Story of Haute Couture» Culture Trip.
  2. Verner, Amy. (2 July 2018). «Vogue - Fashion Shows Iris Van Herpen» Vogue.
  3. (Gaztelaniaz) «Modapedia del diseñador Iris van Herpen» Modapedia 2015-12-17 (Noiz kontsultatua: 2024-05-16).
  4. (Gaztelaniaz) Kessler, Alex. (2021-07-07). «Iris van Herpen o cómo el espacio y el paracaidismo se convirtieron en su (improbable) inspiración» Vogue España (Noiz kontsultatua: 2024-05-16).
  5. «Architectonics» Iris van Herpen (Noiz kontsultatua: 2024-05-16).
  6. (Gaztelaniaz) Historia visual de Iris van Herpen: fechas, fotografías e innovaciones - Cultura Colectiva. 2019-03-25 (Noiz kontsultatua: 2024-05-16).
  7. a b c Sharpe, Shannon. (28 October 2014). «Iris Van Herpen is making fashion future» Metropolis.
  8. «Johannes Vermeer Awards 2017 goes to Iris Van Herpen» ArtEZ 5 September 2017.
  9. Mark Holgate. (28 April 2016). «Iris Van Herpen Dutch designer interview on 3D printing» Vogue.
  10. «Iris van Herpen | BoF 500 | The People Shaping the Global Fashion Industry» The Business of Fashion.
  11. Borrelli-Persson, Laird. (1 January 2008). «Vogue - Fall 2008 Fashion Shows Ready to wear» Vogue.
  12. «Iris van Herpen» madparis.fr.
  13. «Voltage by Iris van Herpen with Neri Oxman and Julia Koerner» Dezeen 22 January 2013.
  14. «Magnetic dresses by Iris van Herpen and Jólan van der Wiel» Dezeen 30 July 2013.
  15. Azure - Transforming Fashion: Philip Beesley and Iris van Herpen's Future Couture. Azure 13 June 2018.
  16. «Water dress by Iris van Herpen» benthemcrouwel.com 20 July 2010.
  17. «Iris Van Herpen Created These CERN-Inspired Outfits Using 3D Printing And Magnets» Vice 3 October 2014.
  18. Flood, Kathleen. (February 9, 2012). «Dressing Björk: Meet Fashion Designer Iris Van Herpen» The Creators Project.
  19. Roskilde Festival. bjork.fr.
  20. Sulcas, Roslyn. (25 September 2015). «Paris Opera Shows Off Its Brilliance» The New York Times.
  21. Sasha Waltz - Kreatur. sashawaltz.de.
  22. SHOWstudio - Splash!. showstudio.com.
  23. Abad, Mario. «Tsunaina on Merging Her Dreamy World With Iris van Herpen» Paper Magazine.
  24. Vogue - Iris van Herpen named winner of the ANDAM 2014 Grand Prize. vogue.fr 4 July 2014.
  25. STARTS Prize - Magnetic Motion. starts-prize.aec.at.
  26. Johannes Vermeerprijs 2017. johannesvermeerprijs.nl.[Betiko hautsitako esteka]

Kanpo estekak[aldatu | aldatu iturburu kodea]