Mónica Mayer

Wikipedia, Entziklopedia askea

 

Mónica Mayer

Bizitza
JaiotzaMexiko Hiria, 1954ko martxoaren 16a (70 urte)
Herrialdea Mexiko
BizilekuaMexiko Hiria
Plainfield (Vermont)
Los Angeles
Hezkuntza
HeziketaGoddard College (en) Itzuli
Faculty of Arts and Design (en) Itzuli
Atlantic College
(1970 - 1972)
Jarduerak
Jarduerakmargolaria, marrazkilaria, performancelaria, artista, arte-kritikaria eta zutabegilea
Lan nabarmenak

Mónica Mayer (Mexiko Hiria, 1954ko martxoaren 16a) mexikar artista feminista da, eta performancearen, grafiko digitalaren, marrazkiaren eta gizarte-praktikaren alorrak lantzen ditu.[1] Artista feminista, pedagogoa, sendatzailea eta idazlea denez, hainbat foro eta taldetan parte hartzen du, eta tailerrak eta ekintza kolektiboak antolatzen ditu. El Universal egunkari mexikarreko zutabegile izan zen 1988 eta 2008 artean, eta hainbat blogetan testu ugari idatzi zituen.[2][3][4] Hainbat liburu argitaratu ditu, eta banakako eta taldeko erakusketak ditu Espainian eta Nazioartean.

Bere ibilbidearen hasieratik, Mayer artearen definizioekin ados ez dagoen artista izan da.[5] Artega, kritikari eta bere produkzioko arlo guztietan aplikatzen duen umore finaren jabe da, eta ikuspegi integral bat garatu du, non, performance, marrazki edo esku-hartzeez gain, bere ekoizpen artistikoaren zati gisa hartzen dituen komunitatean idaztea, irakastea, artxibatzea eta aktiboki parte hartzea.[6]

Ibilbidea[aldatu | aldatu iturburu kodea]

Arte Bisualetako lizentziatura ikasi zuen Mexikoko Arte Plastikoen Eskola Nazionalean (ENAP) eta Artearen Soziologiako maisutza lortu zuen Estatu Batuetako Goddard Collegen. 1976an, Woman 's Buildingeko tailer batean parte hartu zuen, eta Woman' s Buildingeko Feminist Studio Workshopen ikasi zuen, Los Angelesen (Kalifornia), 1978-1980 bitartean.[7]

1983an Polvo de Gallina Negra arte taldea sortu zuen, Maris Bustamanterekin batera, arte kontzeptual feminista eta politikoa ardatz hartuta. Urte berean, "Emakumea eta artea" gaiari buruzko tailerra eskaini zuen Arte Plastikoen Eskola Nazionalean, eta, horren ondorioz, arte feministako beste talde bat sortu zen: Tlacuilas y retrateras. Ondoren, 1989an, Víctor Lermarekin batera, Pinto Mi Raya arte kontzeptual aplikatuaren proiektua sortu zuen. Haren ardatza arte bisualetan eta politika kulturaletan espezializatutako artxibo hemerografiko bat da, eta 1991 eta 2016 artean 40.000 kritika, kronika eta aipamen inguru bildu zituen.[8]

Proiektuaren helburua sistema artistikoa lubrifikatzea da, hobeto funtziona dezan; horregatik, hainbat ekintza eta performance ere egin dituzte, sistema artistikoko protagonistak tartean sartuz, besteak beste. El Balcón del CENIDIAP, De crítico, artista y loco..., El Mejor Amigo de los Museos, Abrazos, Yo no celebro ni conmemoro guerras y Dualidad virtual.Halaber, irratsaioak gidatu dituzte, hala nola : Pinto mi Raya: Donde las Artes Visuales Suenan (ABCradio, 1999-2000),eta komunitate artistikoaren hainbat borrokatan aktiboki parte hartu dute. Tailerrak ere ematen dituzte.[9]

Mexikoko Kultura eta Arteetarako Funts Nazionaleko Arte Sortzaileen Sistema Nazionaleko 2011ko belaunaldiko kide izan zen De Archivos y Redes proiektuarekin 2012 eta 2014 artean, eta 2015-2018 aldirako laguntza berritu zitzaion. 2022-2025 aldirako, berriz ere, finantziazio horren hartzekodun izan zen Hablando se entiende la gente«Pinto mi Raya artxiboan parte hartuz, testua, irudia eta hitza oinarri hartuta.[10]

Mexikoko Unibertsitate Nazional Autonomoko Arte Garaikideko Unibertsitate Museoan (UNAM), 2016ko otsailaren 6an, "Si tiene dudas...pregunte... " izeneko Mónica Mayer-en erakusketa antologikoa inauguratu zen.[11] Halaber, bere lana nazioarteko eta Latinoamerikako arte feminista berrikusten duten erakusketa nagusietan sartu da, besteak beste, Wack: Art and the Feminist Revolution (2007), Radical Women: Latin American Art 1960-1985 (2017) eta Borrokalariak: Mujeres en la colección del MUAC (2023).[12]

Halaber, etengabe sustatu du emakume artisten ikusgarritasuna, erakusketak antolatuz, Archiva: arte feministaren maisulanak Mexikon[13] eta MUMA Emakume Artista Mexikarren Museo Birtualean parte hartuz.[14][15][16]

Aitorpenak[aldatu | aldatu iturburu kodea]

2022an, Mexikoko Gobernuko Kultura Idazkaritzak eta Arte Ederren eta Literaturaren Institutu Nazionalak (Inbal) Mayer 2021eko Arte Ederren Domina irabazi zuela iragarri zuten, Ikusizko Arteen kategorian. Miriam Kaiser artista kudeatzaile eta sendatzailearekin eta Arnaldo Coen artista eta eskultorearekin batera eman zioten saria, 2020rako eta 2022rako, hurrenez hurren..[17].

2016ko urrian, Mexiko Hiriko Emakumeen Institutuak Omecíhuatl domina eman zion, "hezkuntzan, arteetan, kulturan eta kirolean izandako parte-hartze nabarmenagatik, emakumeen garapenean eta ahalduntzean inspiratzen eta inpaktatzen duelako".[18]

Lanak[aldatu | aldatu iturburu kodea]

Mónica Mayerrek maiz erabiltzen du performancea eszenaratze artistiko gisa, eta obra parte-hartzailea estrategia estetiko eta politiko gisa. Gainera, bi dimentsioko ekoizpen zabala du bere ibilbidean, eta marrazketa- eta collage-teknikak lehenesten ditu.[19] Emakumeen eguneroko bizitzan sortzen diren arazoak agerian uzteko ideiak eragin handia du Mónicaren lanean, Mexikon arte feministaren aitzindari izateaz gain, Latinoamerikan ere bada[20]

Mónica Mayerren esekitokia Mexikoko Unibertsitate Nazional Autonomoko Arte Garaikideko Unibertsitate Museoan (MUAC) lana berraktibatzea, "Si tiene duda... galdetu: Mónica Mayerren atzerako erakusketa bat" erakusketaren testuinguruan, 2016ko maiatzean

eta Naviako Lizeoa Kultur Gunean,y en el Espacio Cultural El Liceo de Naviaeta Naviako Lizeoa Kultur Gunean,Mayerren obra enblematikoenen artean, El tendedero dago, eragin handia izan duena Espainian eta nazioartean. Pieza hau 1978an aurkeztu zen lehen aldiz Arte Modernoko Museoan (Mexiko) erakusketa kolektibo batean. Tradizioz lan femeninoekin lotutako eguneroko jarduera bati dagokion euskarria erabiliz, piezak hainbat esparrutako emakumeak gonbidatzen zituen paper arrosak osatzera eta esatera: “Emakumea naizen aldetik, hiriaz gehien gorrotatzen dudana hau da:...”, eremu publikoko genero-indarkeriari buruzko elkarrizketa irekitzeko, esperientziak eta iritziak kontrastatuz.[21] Bigarren bertsioa 1979an egin zen Los Angelesen, Suzanne Lacyren Making it Safe ikusizko proiektuaren testuinguruan, eta, azken urteetan, El tendedero gero eta maizago berraktibatu da hainbat testuingurutan, ingurune bakoitzeko arazoei buruzko galdera egokiak eginez. Berraktibazioen artean daude Sin centenario ni bicentenario: revoluciones alternas Unibertsitate Iberoamerikarrean 2009an; MDE15 Nazioarteko Arte Topaketa Medellinen (Kolonbia, 2015); National Museum of Women in the Arts erakusketa, Washington D.[22][23] K., 2017an; Kochiko biurtekokoa, Indian, 2018an; Aichiko hirurtekokoa, Japonian, 2019an (obra baten zentsuragatik protesta batean sartu zen); eta Luchadoras, mujeres en la colección del MUAC, Madrilgo (Espainia) Mexikoko Etxean eta eta Naviako Lizeoa Kultur Gunean, Espainia 2023an.[24][25][26][27][28][29]

2021ean, Mayerrek bere ibilbidean Intimidades... o no: Arte, vida y feminismo. Textos de Mónica Mayer izenburupean idatzitako testuen aukeraketa argitaratu zen.[30]

Hitzaldiak (hautaketa)[aldatu | aldatu iturburu kodea]

Banakako eta taldeko erakusketak (hautaketa)[aldatu | aldatu iturburu kodea]

Mónica Mayer ha expuesto en multitud de ciudades y países, tanto en exposiciones colectivas como individuales:

  • Novela rosa o me agarró el arquetipo. Museo Carrillo Gil. México, DF, 1987.[32]
  • Electrografía monumental sobre papel de algodón. Museo Universitario del Chopo (México) y National Gallery de Kingston (Jamaica), 1996.[33]
  • Binomio: electrografía monumental, Centro Cultural Cándido Mendes de Río de Janeiro (Brasil), 1997.[34]
  • La batalla de los géneros. Centro Gallego de Arte Contemporáneo[35] (Santiago de Compostela, España). Septiembre a diciembre de 2007.
  • Wack: Art and the Feminist Revolution. Museum of Contemporary Art (Los Ángeles, Estados Unidos). 2007.[36]
  • Final & Sigue.Universidad Juárez de Villahermosa (Tabasco, México). Junio 2009[37]
  • Si tiene dudas... pregunte: una exposición retrocolectiva de Mónica Mayer. MUAC.[11] 2016.
  • Radical Women: Latin American Art 1960-1985, Hammer Museum, UCLA; Brooklyn Museum, Pinacoteca de Sao Paulo, 2017-2018.
  • Polvo de Gallina Negra: mal de ojo y otras recetas feministas, Centro Nacional de Arte Contemporáneo, Santiago de Chilie, Chile en 2022[38] y en el Museo Amparo, Puebla de los Ángeles, México, 2022.[39]
  • [Re] Generando Narrativas e imaginarios, Museo Kaluz, Ciudad de México, México, 2022.[40]
  • 40 años de Polvo de Gallina Negra. Arte feminista en México, Museo Cabañas, Guadalajara, Jalisco, México, 2023.[41]
  • Luchadoras, mujeres en la colección del MUAC, Fundación Casa de México en España, España, 2023.[42]

Kuradoretza[aldatu | aldatu iturburu kodea]

  • Mujeres artistas-Artistas mujeres. Tolucako Arte eta Historia Museoa 1984.[14]
  • Video a la mexicana. De sexo-s, amor y humor.[43] Montehermoso jauregia (Gasteiz) (Euskal Herria). Maiatzetik irailera, 2010[44]
  • Visita al archivo Olivier Debroise: entre la ficción y el documento.[45] Museo Universitario Arte Contemporáneo MUAC, UNAM. 2011[46]

Argitalpenak[aldatu | aldatu iturburu kodea]

Artearen kritikarako artikuluak:[aldatu | aldatu iturburu kodea]

  • Pinto mi raya espazio kontzeptualaren bidezko kritikak.
  • El Universal egunkariko zutabea
  • "Pinto mi raya" artikulua Performance Research-en (Britainia Handia) argitaratu zen[47]

Liburuak:[aldatu | aldatu iturburu kodea]

  • Mayer, Mónica.' Rosa chillante: mujeres y performance en México. Mexiko: Conaculta/Fonca, 2004.[48]
  • Mayer, Mónica.' Translations: An International Dialogue of Women Artists. [Place of publication not identified]: [publisher not identified], 1980.
  • Mayer, Mónica.' Mónica Mayer: nobela arrosa edo arketipoari heldu zidan. Mexiko, D.'G: Carrillo Gil Arte Museoa, 1987.
  • Mayer, Mónica.' Hamarkada bat eta gailurra: performanceko testuak. [Mexiko, D.F. ]: Lurrunezko edizioak, 2001.
  • Mayer, Mónica, Víctor Lerma eta Alfredo Ramírez. Arte publikoa Pinto Mi Rayaren artxiboan. Mexiko: Pinto Mi Raya, 2002.
  • Mayer, Mónica, Víctor Lerma, Alethia Edurné González Cañetas eta Alejandra Sánchez Avilés. Emakume artistak Pinto Mi Raya artxiboan, kolektiboak eta hainbat testu. Mexiko: Pinto Mi Raya, 2003.
  • Mayer, Mónica, Víctor Lerma, Alethia Edurné González Cañetas eta Alejandra Sánchez Avilés. Begiak eta beira: argazkilariak Pinto Mi Rayaren artxiboan. Mexiko: Pinto Mi Raya, 2003.
  • Mayer, Mónica, Víctor Lerma eta Miriam Urbano Alonso. Performancea Pinto Mi Rayaren artxiboan: 1991ko maiatzetik 2005eko maiatzera eguneratutako bertsioa). [Mexiko]: Pinto Mi Raya, 2005.
  • Mayer, Mónica.' Eskandalarioa: artistak eta artearen banaketa. Mexiko: AVJ Ediciones, 2006.
  • Mayer, Mónica.' Intimitateak... edo ez: artea, bizitza eta feminismoa. Mónica Mayerren testuak. Mexiko: 17, Estudio Kritikoen Institutua eta Pinto mi Raya, 2021. Julia Antibilo eta Katnira Bello, konpiladoreak.

Erreferentziak[aldatu | aldatu iturburu kodea]

  1. ↑ Araceli Zuñiga. MÓNICA MAYER... EL PERFORMANCE; UNA FORMA (CONGRUENTE) DE REFLEXIONAR SOBRE LA VIDA. Escáner Cultural, REVISTA VIRTUAL DE ARTE CONTEMPORÁNEO Y NUEVAS TENDENCIAS.
  2. ↑ Mónica Mayer. Pinto mi Raya. .
  3. ↑ «Inicio» pregunte.pintomiraya.com.
  4. ↑ «De archivos y redes :: Inicio ::» www.pintomiraya.com.
  5. ↑ Mónica Mayer, "De la vida y el arte como feminista" en Karen Cordero e Inda Sáenz, comps., Crítica feminista en la teoría e historia del arte. México, UIA/PUEG-UNAM/FONCA/Curare, 2007, pp. 401-413.
  6. ↑ Karen Cordero Reiman, "Si tiene dudas... pregunte: la propuesta artística de Mónica Mayer" en Mónica Mayer: Si tiene dudas... pregunte: una exposición retrocolectiva. México, Museo Universitario Arte Contemporáneo UNAM/Fundación Alumnos47, 2016, pp. 22-31.
  7. ↑ Mónica Mayer. Rosa chillante: mujeres y performance en México. .
  8. ↑ Mónica Mayer. Universidad Autónoma Metropolitana, Atzcapotzalco-México 7 de marzo de 2015.
  9. ↑ Taller de Autobiografía y Performance – Mónica Mayer y Víctor Lerma. www.arteenlared.com.
  10. ↑ Resultados 2022. Sistema Nacional de Creadores de Arte (SNCA). .
  11. ↑ a b «Si tiene dudas… pregunte» MUSEO UNIVERSITARIO ARTE CONTENPORANEO.
  12. ↑ «Luchadoras: mujeres en la colección del MUAC se presentará en Madrid, en el marco del décimo aniversario de la sede de la UNAM en España» Gaceta UNAM 2023-02-15.
  13. ↑ Mayer, Mónica. «ARCHIVA: Obras maestras del arte feminista en México» www.pintomiraya.com.
  14. ↑ a b «TRIPLE JORNADA - ARTICULOS» www.jornada.com.mx.
  15. ↑ B, Lado. (26 de noviembre de 2013). «Una mirada al Museo de Mujeres Artistas Mexicanas, MUMA • Lado B» Lado B.
  16. ↑ «Our Museum - Museo de Mujeres» museodemujeres.com.
  17. ↑ «La SCF y el Inbal anuncian a ganadores de la Medalla Bellas Artes a la creación artística y literaria» https://www.cronica.com.mx/ 2022-12-09.[Betiko hautsitako esteka]
  18. ↑ «Medalla Omecíhuatl 2016 – Instituto de las Mujeres de la Ciudad de México» www.inmujeres.cdmx.gob.mx.
  19. ↑ Rugo, Elisa. «Rayando: dibujos de Mónica Mayer. Un ensayo a tres voces - Museo de Mujeres» www.museodemujeres.com.
  20. ↑ Nombrar lo político desde el cuerpo: reflexiones en torno a la obra de Mónica Mayer. .
  21. ↑ «De espectadoras a participantes: los tendederos de Mónica Mayer» Letras Libres.
  22. ↑ Mayer, Mónica. «El Tendedero de la Ibero» www.pintomiraya.com.
  23. ↑ «Mónica Mayer» MDE15.
  24. ↑ ‘El tendedero’ de Mónica Mayer en Washington. .
  25. ↑ Das, Soumitra. «Between the lines» @businessline.
  26. ↑ «Artistas mexicanos en Japón: Trienal de Aichi 2019» revistacodigo.com.
  27. ↑ «Censura desborda la Trienal de Aichi» El Universal.
  28. ↑ «Llevan a Japón arte 'incómodo'» www.reforma.com.
  29. ↑ Magazine, Grid. (2023-03-24). «Luchadoras, mujeres en la colección del MUAC | Exposición Virtual» Grid Magazine.
  30. ↑ ««Tendedoras» llega a Navia: «queremos que las mujeres cuenten sus inseguridades y en qué zonas del concejo se sienten menos seguras»» ORT Noticias del Occidente de Asturias 2024-03-08.
  31. ↑ Carlos Emilio Ruiz Llaven. (5 de Junio, 2009.). Ríos Amputados. .
  32. ↑ Deborah Dorotinsky. Museo de Mujeres. Museo de Mujeres, México.
  33. ↑ [http://www.brooklynmuseum.org/eascfa/feminist_art_base/gallery/monica_p_mayer.php Brooklyn Museum- Elizabeth A. Sackler Center for Feminist Art: Feminist Art Base: Monica P. Mayer. ] Brooklyn Musuem of Art.
  34. ↑ Brooklyn Musuem, Elizabeth A. Sackler Center for Feminist Art: Feminist Art Base: Monica P. Mayer. Brooklyn Musuem.
  35. ↑ Centro Gallego de Arte Contemporáneo. Centro Gallego de Arte Contemporáneo.
  36. ↑ «WACK!: Art and the Feminist Revolution» The Museum of Contemporary Art.
  37. ↑ Copia archivada. .
  38. ↑ «“Polvo de Gallina Negra: mal de ojo y otras recetas feministas” llega al Centro Nacional de Arte Contemporáneo en enero» www.cultura.gob.cl.
  39. ↑ MuseoAmparo.Puebla. «Polvo de Gallina Negra: Mal de Ojo y otras recetas feministas | Exposiciones | exposiciones pasadas | Museo Amparo, Puebla» museoamparo.com.
  40. ↑ Administrador. (2022-09-26). «[Re Generando Narrativas e imaginarios»] Museo Kaluz.
  41. ↑ 40 años de Polvo de Gallina Negra – Museo Cabañas. .
  42. ↑ «Luchadoras, mujeres en la colección del MUAC» Casa de Mexico.
  43. ↑ VÍDEO A LA MEXICANA. De sexo-s, amor y humor. ciclo 9. Centro Cultural Montehermoso, Kulturunea del 21 de mayo al 12 de septiembre de 2010.
  44. ↑ CMK02-2010. .
  45. ↑ «Visita al Archivo Olivier Debroise: entre la ficción y el documento» archivoolivierdebroise.blogspot.com.
  46. ↑ «Visita al archivo Olivier Debroise entre la ficción y el documento» revistacodigo.com.
  47. ↑ Mayer, Mónica. (2002-01). «Pinto mi Raya: Drawing the Line in Mexico City» Performance Research 7 (1): 121–128.  doi:10.1080/13528165.2002.10871838. ISSN 1352-8165..
  48. ↑ http://revista.escaner.cl/node/471 Escáner Cultural - Revista Virtual de Arte Contemporáneo y Nuevas Tendencias

Kanpo estekak[aldatu | aldatu iturburu kodea]

"https://eu.wikipedia.org/w/index.php?title=Mónica_Mayer&oldid=9647950"(e)tik eskuratuta